一、
Z世代
20岁左右是一位流行歌手最容易爆发的年纪，在这个年纪，是一位创作者奇思妙想最为充盈，意识最单纯，功利之心尚未建立，生命力也最为旺盛的阶段；在这个年纪，他还未经历过舆论的恶意与文艺的批判，能够更大胆地让自己的敞开表达带来意外惊喜；在这个年纪，已经有了一定的成熟但又不过于成熟，技艺尚未娴熟形成套路，但也不至于让天马行空的创造力表达得荒腔走板，如果，在这个年纪，还有一张不需要任何审美与逻辑就感受得到的美的脸庞，那更是引爆大众圈层的终极推动，总之，二十岁左右是美好的，它脆弱而美丽，它转瞬即逝，它一去不复返。
 
一转眼，你会发现如今的零零后们已经到了这个年龄了，或者说是“Z世代”的人，“Z世代”指的是在1995-2009年间出生的人，即我们所说的九五后与零零后。
 
在当今世界乐坛中，Z世代歌手已经登上了流行舞台，Billie Eilish横空出世，用酷丧一体、灰暗而张扬、少年哥特式的气质引爆乐坛，成为首个拥有公告牌冠军单曲的零零后歌手，让人看到了新世代孑然另类而又如此具有庞大号召力的一面；默默无名的新人Lil Nas X打破了公告牌历史记录，仅靠一首用几十美元的Beat创作的歌曲，打败玛丽亚凯莉成为史上在榜周数最长的冠单拥有者。在中国，短视频时代的到来极大地降低了普罗大众的表达门槛，并带来无数民间表达力的野蛮生长，你也许不知那些传遍大街小巷的神曲创作者有不少零零后新人，无论你对这类音乐喜欢或是鄙夷，平和或是偏见，但难以否认的是，当今短视频的无处不在，以及当今神曲的无处不在，它们在下沉的圈层打开了巨大的传播空间并成为一种文化现象，继而引发关于审美与喜好的文化讨论。总之，Z世代歌手在中国已经开始崭露头角。
 
今天，我想盘点一下在我目力所及之处，所看到的已经初露锋芒的新世代华语歌手。
01 ·?ZI

?ZI是今年获得第三十届金曲奖的最佳新人，1997年出生，其母亲是台湾“金嗓歌后”叶瑷菱，他的专辑《?ZI: The Album》入围六项金曲奖，金曲奖评审团对他的评价是：感受音乐创作，完成一张超越新人等级的作品，?ZI在专辑中有着高度参与性，除了创作与制作，也深入到唱片工业中的其他环节中，是一个十分有才华且有发展潜力的新人。
 
评审团的评价很精准地点出了?ZI有别于其他新人与传统歌手的特质，一是“超越新人等级”，这是指他的成熟性，因为对于能脱颖而出的新人来说，往往灵气与个性并不是其缺少的东西，缺少的会是工业标准、制作规格与技术性的东西，然而?ZI这张专辑，无论是创作、制作、编曲、包装、演唱，还是他个人所呈现出来对“新”音乐的理解、律动、音色、情调以及氛围的拿捏，都已经相当成熟，抛开其中的一些中文歌词，听起来完全就是一张美国的PB R&B/Hip-hop专辑；二是高度参与性，这也是新世代歌手区别于传统歌手最大的一个优势，即新世代歌手，他并不需要一个工业流程繁杂的大唱片公司做后盾与包装，他本身就具有很强的工业力，他可以从创作、编曲、制作、设计甚至到MV拍摄都由自己独立完成，也因为能如此完成，新世代歌手的作品才有着更属于自己的个性与血肉。
02 ·刘柏辛

刘柏辛想必都已不陌生，不再具体介绍，她出生于1998年，去年的专辑《2029》让她入围了金曲奖最佳新人，只是败给了?ZI，她有一种寡淡且冷清的气场，轻盈且无沉赘，这种气质也完全折射进了她的音乐中，音乐兼具欧美流行规格与东方情调，她的专辑《2029》是一张平衡了前沿曲风与市场流行的作品，听起来新鲜流畅又毫不费力。
刘柏辛与其说是一个女Rapper，其实更像是一个声音有格调的R&B女歌手，她的说唱也更偏于旋律化的进行，《2029》这张专辑的概念是想象十年后的自己向如今的自己对话，当然十年后的音乐肯定不会是这张专辑的风格，但是这能显现出新世代歌手所始终想站在流行最前沿的企图心，在专辑《2029》中，她用R&B、Hip-hop、Electronic来进行对女孩自身的境遇与内心的探讨，有着自己独立且深刻的思考，少有关于“自我”概念的专辑会处理得如此清心寡欲、顺其自然、心境淡泊，这也不失为新世代的一种宠辱不惊。
03 ·钱正昊
在钱正昊身上，你可以感受到00后歌手与80后、90后歌手的差别，他们已经告别了传统式的对与歌手技艺标准即声乐性的追求，而是转向了风格、律动、以及对与各种新型曲风的容纳与消化，他们的表达力更敞开，声音的包容度更广泛，在钱正昊的音乐中，Trap、雷鬼、电子、嘻哈、R&B，曲风涉猎多元且相互融合，他都处理得有模有样，毫无牵强附会之感，这也是源于人自身的接纳与敞开。
 
钱正昊的一个很大优势在于，若与新兴偶像歌手群体比较，钱正昊明显比他们更会唱，无论是气质、乐感、审美、领悟力都更能消化新式潮流曲风，而不像是绝大多数的偶像歌手，制作高端，但是开口唱则不能听，他的会唱甚至能让他去到《歌手》舞台与传统歌手们以复古曲风一较高下；而若与传统歌手来比较，钱正昊对于新音乐的领悟力与自然感，则更能甩掉传统歌手一大截。
 
在《我是唱作人》中，后者已显现得相当明显，节目里也有传统歌手进行了新式曲风的尝试，但是你能明显的感受到，对传统歌手来说，潮流化的编曲下面还是受华语零零年代影响的陈旧的底子，内外不兼容，音乐教育也从来没人教“老人”该如何去唱这类音乐，老人们的耳朵或许还可以，感觉新音乐需要唱得克制且冷淡，但他一克制冷淡，那连本身的那点狗血激情都丧失了，弄巧成拙，但对于钱正昊这类新世代来说，他根本不需考虑什么演唱气质，他本身就是生长在那个音乐之中。
04 ·Lil Jet陆政廷
作为一个2001年出生的rapper有如此水平实属难得，首先他具有一个很有魅力的音色，成熟低沉并带有撩人特质，足以让他吸引到足够的女粉丝与基本受众；同时他有超出年龄的技术能力，容他在综艺竞技舞台上大放异彩；然而最难得的是，他具有创作上非常强的流行潜质，这让他在未来拥有突破圈层的传播力，几点融合在一起，让他会是当下最具有前景的内地零零后rapper。
 
他的歌词多是描写新一代的情感关系，很具有新世代的现实气息，贴近新世代的生活、思维与表达方式，但又超出了同辈人的思考层次，他曾说过一段话，“我的未来，完全是看不到的，它是一个问号，像那种太空与海洋，都有一个共同点，它们未知、又神秘，代表着一种可能性，代表着属于我自己的一种感觉。我不知道我会变成什么样，不知道我会遇到什么事，但我的人生每一个阶段都是不同的自己，每一个时刻都充满着变化，对于现在的我来说，是看一眼便会少去一眼，所以请珍惜当下的时刻。”我想这种变化、成长与未知，也就是新世代歌手最吸引人的地方。
05 ·莫宰羊

生于1998年的莫宰羊是近来在台湾很红的一位新人rapper，他的《未接来电》在油管上有超过600万次的观看量，他的创作带有台湾千禧年时代的R&B风格，尤其是旋律会让你听到很多记忆中的影子；而他的音乐制作部分却受到Kanye West与Frank Ocean的影响，而他的歌词，却有着字浅意深的主题与独特意蕴的视角，他的《未接来电》、《鱼》、《水》、《健康快乐》、《知影》等作品，探讨的是人与自然、现代人的心思，物质生活与精神世界的关系，以及面对本心的真诚与坦然。
 
同时他的深刻在这个年龄也让人刮目相看，他曾解释过名字“莫宰羊”的来源，莫宰羊在闽南语中的意思是不知道，是指有时候知道太多的事情，会不知道怎么判断，怎么决定，所以有时候反而不知道更好，所以自己的设想是除了音乐上的东西知道的越少越好，无知，才能让自己更专注。他还讲到过内地与台湾rapper的区别，他认为内地rapper由于大环境导致普遍焦虑，更具野心，为了证明自己所以更乐于钻研而锤炼技术手段，而台湾rapper则显得与世无争，音乐气质比较放松，更注重内在主题，且不说这看法是否正确，有这份思考对于新世代来说已很难得。
06 ·张钰琪
张钰琪是一个非常全面的00后歌手，她的本质像是欧美老式的Singer-songwriter，带有欧美乡村与民谣的气质，但她的律动与旋律创作受到了R&B的影响，同时她的演唱又很灵魂，各种转音与装饰音的细节尽显灵动，从创作、演唱、审美到个人气质都达到了浑然一体的统一，因此，她小众又大众，另类又主流，潮流又传统，阳春白雪又下里巴人，让普通观众听来，她的创作首先有一种新人类的气质，这是区别于华语传统一代的创作特征，她有着非常特别且独到的旋律感，既顺理成章又出其不意，让人一听就有耳目一新的新鲜感受。
 
这种混合最难的是同时具备大众流行的潜质，但是张钰琪具有，她的歌曲虽然很多都可以听到鲜明的借鉴影子，这些影子并不是欧美主流音乐，而是一些非主流的歌手作品，但是当她将这种小众风格融入进自己的创作中时，又形成了一种非常接地气的旋律化的朗朗上口的流行气质，我看好她在未来创作出一首红遍大街小巷的爆款歌曲。
07 ·Cindy
Cindy是一个异类，也是最令人意外的另类偶像，关于3unshine我已经写过很多，如今看来组合的三人都各具性格与特点，但如果选一个视觉上比较有冲击力的，以及容易生出文化讨论的角色，还是Cindy最合适。Cindy可以说是打破了出身、相貌、能力、资源、天赋、修养、积累、技艺的多重限制，以一无所有突破了个人实现的可能，在她身上我觉得彻底印证了一个观点，即你拥有什么并不重要，重要的是你去做了什么。
 
我们传统的观念与教育是，要做好一件事情，要精心地准备、要严密地筹划、要不断地积累，最终达到做事情的如鱼得水与顺理成章。但事实上，世上做成的绝大多数事情并不是如此，绝大多数做成的事情，是无知无畏，是走投无路，是用不可能的身体在事物行动的过程中冲撞、失败、绝望、克服、希望，并且由意外带来了难以想象的可能。要记着，准备好了再去做是一种让内心安逸的幻觉，有内在胆怯的成分，你准备了多少，上天便会把这件事情的难度暗中增加到多少。
08 ·黄霄云
把黄霄云放进来老实说有些格格不入，她虽然是98年出生的女孩，但她走的并不是潮流化的音乐路线，她的风格与属性完全是90后甚至80后歌手的路子，即传统Vocal型歌手，这种风格在未来时代可能并不是主流。但是中国太大，中国市场也太大，每一种看似主流之外的风格也都有着庞大的受众，而且你我也并不知道，这种传统风格的新人，会在未来市场的哪一股复古风潮中又重新找回并激发出了新的领域的可能。
 
几个月前，黄霄云翻唱的萨顶顶的《左手指月》在网络上引发翻唱热潮，客观来说，这首歌唱得十分惊艳但不算完美，然而黄霄云的技术能力在新世代歌手中可谓是令人望尘莫及的存在，她结合了张靓颖的轻机能与邓紫棋的强机能，非常少见，她的翻唱视频在网络上引发的热潮，一是说明无论在什么时代，好声音都是能够感染人耳朵的强大存在，二是对于新世代来说，在加强音乐意识、审美、风格上的时代性指标之外，也不能忽视掉硬技术、基本功与能力训练上的脚踏实地，两者兼备，才是能让歌手在未来能脱颖而出的有力支撑。
09 ·蔡维泽
1997年出生的蔡维泽想必都已被大家熟知，不仅是《明日之子》的冠军，也是台湾独立新生力量傻子与白痴乐团的主唱，一般来说，少年组乐队，靠的是激情、冲动与少年刚萌发而成长环境难以发泄的能量，灵气与个性都与单纯而热血的少年心气有关，然而傻子与白痴的音乐，蔡维泽是其主创，他却有一颗十分敏感、柔软、细腻且具有文艺内核的心，最近令我感到惊喜的一次是在《明日之子》上的《象牙舟》，意境与画面都非常美，没想到他的歌词可以写的这么好，醉漾轻舟、余波荡漾，随遇而安、与世无争，像一幅幽淡又缱绻的水墨画。
 
那一场表演，他是与张钰琪合作的这首歌，我曾写到，张钰琪与蔡维泽这两人，无论是声音气质、人的气质还是脸的气质都非常契合，这俩人像是有着同一种脸，冷漠、自我、坚定且寡淡，“象牙”这个词往往搭配的是象牙塔，有与世隔绝的幻想与隐逸之意，那么象牙舟便如同一艘在漂流着的象牙塔，在酣然入梦后朝着世界无边行进，梦里有着两人的相遇、对话与相知，“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流，十川百海任它游，最后还回港口……”，实在是妙不可言。
10 ·高尔宣
1997年出生的新生代rapper高尔宣在大陆鲜有人知，但在台湾却非常红，出道只有一年，已经有三首歌在油管上点击量破千万，对新人来说是非常惊人的数字。我听了他的热门作品，十分流行，hook都鲜明且朗朗上口，所以能爆红也并不奇怪，如果他出生在内地，如今想必会是一个作品在抖音上爆红的“网络歌手”，拥有的热度与争议都会随之而来，如莫宰羊所说，台湾的市场环境相对大陆来说简单一些，若是处在一个更复杂的环境之中，爆红的争议也许会改变他的创作气质，然而这一天，有可能会在他打入内地市场后来临。
二、
灵感与即兴
Z世代人出生在互联网时代，从记事起就与全世界的人与资讯有着广泛而发达的连接，他们能够接触到最前沿而潮流的“一手”文化，再不容易对引进的、模仿的、本土化改良的东西大惊小怪，他们从小就生活在社交网络的发达之中，懂得人有现实与网络的两种分身与人格的存在，这种天然的适应，使他们既能拥有自我的阵地里呈现私密与个性化的梳理，又拥有一个庞大而繁密的公共表达空间去传播与实现自我的表达。对于出生在互联网时代的Z世代新人来说，他们的音乐往往与青年文化、潮流时尚、流行美学有着更加紧密的渗透与关联。 就如莫宰羊所说的，他不愿被人仅贴上一个rapper的标签，自己真正想做的是跨领域的艺术家，音乐、绘画、影像都是他表达自我以及对世界看法的方式。就像他的偶像Kanye West一样，既是颠覆流行乐坛的嘻哈传奇，又是引领时尚界的潮流天王。
流行音乐与时尚从来就有着密不可分的联系，在流行音乐的发展历史中，时尚不仅仅被视为纯粹的审美价值，同时也是艺术家通过音乐与影像创造整体氛围和表达自己观点的媒介。 60年代，嬉皮士运动让自由宽松色彩鲜艳的带有印花与扎染图案的服饰变得十分流行，直到今天，60年代依然在对时尚界产生着重大影响；70年代，朋克运动将皮革锁链、带有冒犯性字眼的体恤、铆钉、夸张的妆容与发型等元素带进了主流时尚中；90年代，油渍摇滚的兴起，尤其是涅槃主唱Kurt Cobain“西雅图旧货店”式的穿衣风格，让破洞牛仔裤、针织衫、马海毛毛衣等一类颓废懒散的着衣风格在青年群体中盛行……
而在这个时代，具有流行视野与时尚嗅觉的品牌，必然能抓住新世代流行音乐与服饰之间的关联，比如FW19 TOMMY JEANS这次所做的，邀请了同为这个时代的十位年轻音乐人来讲述并记录他们创作的灵感瞬间，那些在日常之中与被生活激发的创作动机，很有意思，这十位音乐人分别是：福克斯、付豪HAO、回春丹、EAZY—Y、杜星萤、麦丽素、牛佳钰、大叔领操员、福禄寿、钟声。
这些创作灵感都被刻录在一盘独出心裁的“磁带”之中，这盘“磁带”，设计复古却有现代创意，内有玄机且妙趣横生，曲径通幽里面却别有洞天，记录着歌手音乐创作与即兴空间的秘密，建议大家点开来玩一玩，通过这个“磁带”还有机会获得歌手现场演出活动的门票。
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这十位音乐人，分别有着不同的音乐风格、不同的表达方式、不同的主题视角，但都充满着这个时代年轻人音乐人的个性、感悟与灵光。说几首我比较喜欢的作品：福克斯《庆功酒》，这首歌是今年他在《中国新说唱2》的中的一首大热歌曲，看过节目的想必已很熟悉，一首融入传统京剧元素的说唱，在H5中他提到了这首歌的创作灵感与地点，是刚辞职准备离家的时候，在深夜的一块镜子前的灵光一闪，深夜往往能激发灵感，离家时常伴随着柳暗花明的转折，所以在那一时生出《庆功酒》的灵感不是偶然；
HAO付豪《Silent Noon》，付豪是我很喜欢的一位创作歌手，他在《这就是原创》中的《破晓》与《晚安》我印象都很深刻（前者还在微博中推荐过），他的作品带有八十年代的Synth-pop复古风格与迷幻色彩，这首歌灵感如其名，是自己在一个安静无风的午后公园里的创作，别有情调；
杜星莹《我太赤裸》，音乐综艺爱好者应该记得她曾经在《中国新歌声》中演唱林宥嘉的《致姗姗来迟的你》，这首歌是与付豪合作的一首歌，词曲编都来自于付豪，杜星莹参与了作词并提供了一个契合着迷幻氛围的人声，整首歌听起来有种新浪潮的复古感，是首很好听的作品； 回春丹《庙小妖风大》，一首氛围另类晦暗的Post-Punk，而他们的灵感相对之下则显得朴实无华，是在地铁里刷朋友圈时的突然灵感；牛佳钰的《我只要我》是从梦中获取到的旋律，编曲很流行，然而旋律却非常中国式，有着江南小调的韵味，整首听感十分“黄龄”；钟声的《boobooboo（口布 口布 口布）》，有种欧美独立流行的风格，像是欧美独立女歌手上传在音乐网站上的作品，可爱而乖戾……
特别值得一提的是，其中有三位音乐人的作品是这次专门为TJ品牌创作及改编的歌曲，EAZY—Y《星期六》、大叔领操员《假如你也曾彻夜未眠》与麦丽素《疼痛让我快乐》，这恰好是三首关于“黑夜”的歌曲，带着都市人深夜迷醉的狂欢与伤感，是现代都市年轻人需要个性表达的释放，也是无处安放的孤独的能量。这三首歌都是他们在日常生活中获取到的灵感，星期六的早上、熬夜的凌晨五点、偶尔的无聊下午，都是灵感不期而遇的时刻，在H5中有一个很巧妙的设计，音乐人身上穿的衣服都是品牌本季想主推的合作款式，点击音乐人身上穿的衣服的描述小图可以获得淘口令，在聆听音乐的同时找到契合自己音乐审美的时尚风格，可谓一举两得。 这次“活在现场”活动强调一种“即兴”的精神，更注重于年轻人当下的表达，“即兴”是音乐表达中最富有魅力的一种方式，它抛开深思熟虑，拒绝完美无疵，全然暴露个性，真切地投入并感受当下，是拿自身的真实、兴奋、积累与心绪等待被灵感垂青的那一瞬，那一瞬没有过去与未来，只有现在，你唯有真切而紧迫地感受时间及空间与自我的碰撞，把自己丢进一片未知、意外甚至于危险之中，才能让真实的自己在不可能之中激发出新鲜与意外，新时代的歌手是更适合即兴表达的群体，这些歌手不止我前文中写到的那些，还有更多，比如这次为TOMMY JEANS拍摄宣传片的小鬼与VAVA，他们为时尚与音乐新锐代言，身着设计大胆的街头服饰，穿梭于城市风景，展现力量、自信和真实的自我，只要未来的世界是越来越趋向于开阔、包容、理解与融合，那么新一代也会越来越彰显出自由、敞开、个性与独立，这些终将引领它们他们走向即兴、真实、创造与表达，最后所呈现出的无法预知的一刻，是无法复制的一刻，是再难重现的一刻，是不可替代的一刻，也是本次FW19 TOMMY JEANS的品牌主题“活在现场”所想传递给年轻人的精神态度与生活信条。
三、
活在现场
所有的即兴与创造，都离不开生活与现实真正的触感，而“活在现场”的真实与表达，也终要回到与人群与音乐碰撞的现场中去，去音乐现场不仅是感受音乐现场感与真实体验的场合，也终将成为现代年轻人的一种生活方式。在10月27日的深圳HOU LIVE，与11月17日的上海MAO LIVEHOUSE ，TOMMY JEANS将邀请福克斯、付豪HAO、回春丹、EAZY—Y、杜星萤、麦丽素、牛佳钰、大叔领操员、福禄寿、钟声为大家带来真正的“活在现场”的音乐体验，
你可以在上海深圳线下店，以及线上Tommy Hilfiger官网和旗舰店通过门票买赠活动获得亲临现场的机会。


届时在现场，我想你一定会听到福克斯现场演绎那首《庆功酒》，这是如今的年轻歌手用新世代的表达融合传统文化元素与精神，两者相合所生出的鸿鹄之志与壮志豪情，这一代的歌手普遍都有着庞大的野心与志向，就如莫宰羊说自己“要做出来自花莲所能登上国际舞台的音乐，留名青史”，这与福克斯放言的“载入中国音乐史册的音乐人”如出一辙，你对他们的“豪言壮语”无论是寄予希望还是泯然一笑，也都将看到新生如雨后春笋般生长，源源不绝，这里面有人走向流行，有人走向艺术，有人走向融合，有人走向传统，有人走向另类，有人走向主流，一代人终将老去，但总有人正年轻，每一个人都有自己不同的道路与走向，未来扑朔迷离，前方难以预知，可这也正是新世代充满悬念的生动光彩与森罗万象。
排版编辑/叨美男
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