在娱乐圈，会跳舞是个绝对占优势的条件，刘诗诗的天鹅颈就是多年芭蕾的结晶。而堪称神奇的中戏96班的“七大金钗”中，梅婷、胡静就是因为舞蹈被一眼挑中，当时还远不如如今亮眼的章子怡也因为六年舞蹈学习经历而成功突围。
从小学舞蹈的还有孙俪、杨洋、佟丽娅，比起许多明星们来说，他们有一个共同的标签——肢体修长且体态挺拔。学舞蹈让这些明星光环加成，然而学舞蹈的辛苦却让很多人望而生畏。章子怡曾接受采访称，舞蹈室里的她常年就着泪水练功，苦熬六年，对于她来说实在腻味了每天压腿的辛苦和枯燥为了逃离舞蹈而选择考表演系，即便去了一个完全未知的领域。
在舞台繁华的背后无休止的反复训练，这就是舞蹈的艰辛。就如人生的选择，最终会有一部分去，就有一部分留，更迭不由人。只是比起表演、歌唱的艺术形式来说，舞蹈更加残酷，身体的条件、年龄的限制都是客观约束，能够在业内名列前茅，要真正意义出圈，却依然艰难。有许多人都最终成了明星们的陪衬，可并不是每个人都如当年给赵薇伴舞的孙俪般走到了C位。在这些残酷的训练过后，那些依然选择坚持的专业舞者的魅力到底有多大呢？想必希妈最近一直在follow《舞蹈风暴》里应该有很细致的答案。
他们完全不逊于super star
其实舞蹈类节目这几年并不鲜见，但是大多都依托于明星们起舞的话题，或者是评委互呛的争议而出圈。至于舞者们的魅力，扪心自问，还记得多少？舞蹈似乎变成一个综艺的噱头，看的依然是明星们的瓜才是焦点。然而，这在《舞蹈风暴》来看，就不存在了。见证官席上沈伟、沈培艺和杨扬都是专业的舞蹈家，只有刘宪华和彭昱畅负责插科打诨，主持人何炅忙于后台联络。甚至连灯光都只凝聚在舞台中央，360度的摄影机全面记录，任何瑕疵都会被放大。这就决定了一个问题，各种硬打硬的功夫台上见真章，舞者们，必须要足够出彩。节目组从全国的6000组舞者里甄选出50组参与录制，三期节目看完，希妈的小本本上已经记满了一溜想要pick的名字。曾经与杨洋并称"军艺双子星"的刘迦一出场就凭借不输明星的高颜值收获一大票迷妹的尖叫。2019年央视春晚，舞蹈《百狮报喜贺新春》的领舞正是他！
在首期节目中，他的现当代舞《Layers》把民族舞、拉丁舞、现代舞各种元素杂糅，看似随性但设计感个性极强的舞蹈段落里控制力里藏着多年以来累计下的基本功。即使即兴舞蹈也信手捏来，一段《梁祝》展现了极佳的身韵。这些小哥哥们都是传闻中的“腿精”本精啊！与刘迦惺惺相惜的还有李响，拿下桃李杯以及各大舞蹈比赛金奖、担任春晚领舞的他在业内可谓声名赫赫，是业内的大神级舞者。一曲古典舞《行者》仙气飘飘，出尘隽永犹如一幅水墨画般美不胜收，可见相声大师姜昆的推荐果然名不虚传。作为刘迦和杨洋的师兄，同样毕业于军艺的李宇是刘迦口中有着神秘色彩的“狠角色”，曾经将有着中国舞蹈最高奖之称“荷花奖”现代舞金奖收入囊中。他的登场令现场的舞者们倍感压力同时也心存敬畏，毕竟是曾经参演过张艺谋导演舞剧作品的舞者，高手一出招就知道有没有。一曲舞毕，一向对舞者严格把关的沈培艺都忍不住向沈伟安利，“他应该就是你新作品要找的男主之一”。同样引发观众尖叫的还有青春帅气的舞者魏伸洲。
今年才21岁的他曾经也站在过选秀舞台，默默无闻又早早的离开，可见当时的他身上的闪光点并没有被人发掘。而在《舞蹈风暴》舞台上，他用一支朝鲜族舞， 一把扇子瞬间就撩燃全场，大跳加定点的收场，真的全是技巧。魏伸洲还有个双胞胎弟弟叫魏伸洋，也是颜值、技术一起飞的那种，看到所有人都傻傻分不清楚。

很多迷妹也记住了张翰小哥哥，不是演慕容云海那位！以民间舞《醉忆生声》出场的张翰如果说是偶像剧的男主角也丝毫不违和啊。长得帅，还很“戏精”，他从上台就自带情绪，这种翻转定点都毫不拖泥带水，利落之中就是功底。小哥哥还在线配送诙谐幽默的表情，瞬间就点燃了众多小姐姐的少女心。诸如此类的舞者还有很多，总结一句话，天鹅颈、“腿精”、颜值、身段、坚韧、努力，你期许的爱豆标准，这里都有。这些小哥哥、小姐姐们动不动就能飞给你看。
台上一分钟台下十年功不夸张的说，大约《舞蹈风暴》每期看完，我的反应都是“我的天”、“这腿！”、“这腰！”、“这控制力”，和何老师一样瞬间惊成表情包是常态。从小学过舞但因为怕疼而半途而废的我赞叹同时感叹着这得吃多少苦。每每看到各位舞者的风暴时刻的360度定格，都会感叹这才是老话里说的“台上一分钟台下十年功”。请注意，这个360度环绕几乎没有任何瑕疵可以逃脱记录，因此演员的指尖、足尖的表达都要达到极致完美。粗粗看一眼，这个节目丝毫不缺各种神颜，但颜值却丝毫不能代表优势。长得真的比许多小花、小生都好看的张艺凡和搭档傅弘奕因为默契欠缺就只拿到一票，抱憾出局。
漂亮的小姑娘哭得梨花带雨惹人怜爱，但如扬扬说，舞蹈是一个没有捷径的行业，即使天赋与条件再好，只能努力。专业舞者的路太孤独，也因此很难有人能够坚持。放眼娱乐圈声称自己会跳舞的人很多，可真正能够做到专业舞者的人却少之又少。那么，一个TOP的舞者要具备哪些专业技能呢？首先，肯定是基本功越扎实越强，练功房里的汗和泪从来都算数。看看李响这个风暴时刻的定点，学舞蹈的人都知道男生的胯比女生柔韧度要差，这是生理构造决定，而李响的这个翻身中的腿部完全是180度，脚尖、表情都完全控制。沈培艺说，舞者的精彩时刻背后是坚持的结果，李响的控制就是答案。其次，所谓专业舞者的魅力，永远不是虚有其表的炫技，他们的努力和用心都在点点滴滴的细节中。每一个动作中细节的精准的表达被称为控制力。PS：肌肉也是有记忆力的，而舞蹈中的控制力就来自于经年累月的记忆。
刘迦超强控制力就令沈伟和沈培艺称赞不断：在倾斜状态下还能将身体的线条保持美态，甚至在空中还有停留半秒，足见功力。
最后，就是舞者对于舞蹈的创作能力和散发出的共情能力，这个和我们熟悉的影视是很相似的。好的舞者一定是具备创作能力的，从舞蹈的编排到动作的设计如何做到环环递进绝非易事。节目中，获得导师们好评的舞者大多如此。魏伸洲在一分钟内就跳出了三段不一样剧情，有悲有喜有希望，这样的舞蹈看起来就很有意思了。共情能力也是一名优秀舞者必不可少的必杀技。不似演员的表达，他们没有语言的加持，仅仅凭借肢体的表达就能将观众深深吸引到舞蹈的规定情境中，舞者的感染力是最重要的技能。“人来疯”张翰一秒入戏，彭昱畅和刘宪华几次都被带入剧情忍不住想要互动起来。
神秘高冷的李宇的现代舞融入了古风元素，自带道骨仙风的仙气儿，仿若在云端。
彭昱畅马上就能能感受到他故事里的规定情境，舞者所具备的信念感有多强大，这和表演互相交融。作为舞者来说面对的是无数不同的观众，而这个职业，没有台词，只靠动作，他能做到极致就是通过肢体直接传递故事、传递情感到观众们心中。在这里，爱豆光环都失效舞蹈演员其实是贵圈最好跨界的人群，艺术院校总会对他们格外钟情，因为优美的体态和肢体表达能力都是演员的需求。演员的基本功是声台形表，而舞蹈演员的多年练习已占据了后者的形、表两个大问题，从章子怡到胡静等等都能验证。
但也如章子怡所说，专业舞者不易，他们是这个世界上最能吃苦的一群人，和演员不同，他们的大多时间都站在枯燥和孤独里。与成名要趁早的爱豆不同，舞者们的童年开始他们就得面对日复一日的枯燥训练，深知青春有限的他们必须随时保持住自己最好的状态不被外界诱惑分心，才配的上专业舞者这个名称。所以专业舞者与爱豆之间的次元壁是存在的。如曾在选秀比赛中中途退出的王晨艺，虽然一路以街舞大神的姿态秒杀一众练习生，可是到了《舞蹈风暴》的舞台，他的优势就变的不那么明显。李子璇在爱豆行列里被吹爆的舞蹈在这个舞台也显出几分青涩。她被待定迅速成为焦点，人气光环丝毫不再奏效，但是很少有人叫屈，因为沈培艺一语中的的指出李子璇膝盖力量不足，编排上略显平淡。爱豆的人气光环在专业面前都变成浮云，这或许就是匠心的光芒。也如她们自己本身所说，既然说到专业就只是想要找到做舞者的初心。而这些意见是在粉丝的彩虹泡泡里听不到的真意见。摸着良心说，这些年轻的舞者们真的魅力十足，翩翩起舞中自带着耀眼的光环。对于他们来说，光怪陆离的娱乐圈更像一个平行空间，其实他们大多数都曾经有过机会，甚至身边人也有机会拓展，但都选择了坚持，逐渐养成身上日复一日磨练出来的非常人能比的坚毅。so，如果这群人加入娱乐圈会怎么样？也许有很多艺人都会庆幸，他们直到现在才选择跨界，不然娱乐圈的竞争该有多激烈？Ending
看《舞蹈风暴》的唯一感触就是下巴不够用，另一面又惊叹，长得这么好看的人都这么拼命，而且他们并非只是为名利。舞蹈演员的出路在哪？这是许多专业院校的舞蹈专业学生都会好奇的问题，他们起早贪黑在排练场，因为一次次压腿汗水和泪水起飞，其中只有极少部分能够成为领舞，这其中更少一部分会能够独舞。走到这个行业的象牙塔尖，他们站在镁光灯下却未必有演员们炫目，有歌手们酷炫，但是依然有很多人勤勤勉勉坚持了下来。他们或许早就有各路星探打听、挖角，能够坚持下来的答案只能是因为热爱两个字。舞蹈演员的不易，还有很多人未必知晓，如刘诗诗那样有着天鹅颈的芭蕾舞演员一定有双伤痕累累甚至变形的脚，把民族舞、现代舞跳得行云流水的舞者们一定有不为人知的老伤。这些伤伴随着他们的美，也有可能因为复发而让他们和梦想擦肩，这个淘汰比例绝对残酷。如今，当各类颜值即正义的爱豆林立丛生，终于有一档节目不再让这些舞者们去伴舞、去做绿叶，或许才是真的让人感觉到欣慰。这些小哥哥小姐姐有颜值、有舞姿，让人感触为什么宝藏舞者们为什么迟迟还没有被人们所熟知，为什么这么晚才让我认识你们！站在小众的视线里的他们，曾经流过的汗水是应该被人看到，能够让他们出圈， 或许才是真正的值得。